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　　第一篇：如何成为一名优秀的服装设计师

　　如何成为一名合格的检测员

　　 试验检测是工程质量监督、质量控制、降低成本的重要技术手段，是搞好工程质量的重要基础工作，是企业、社会质量摆正体系的重要组成部分，是科学管理的基本方法。通过计量认证的实验室出具的报告具有法律效力，因此，作为一名检测员，提高自身的试验检测业务素质和技术水平就显得尤其重要。

　　 把关职能即通过对原材料、外协件进厂、零件加工直至成品出厂等各个环节，进行质量鉴别，道道严格把关。质量检验机构施行把关职能，就是代表企业对产品进行检验，代表用户对产品进行验收。要严格执行各项技术标准和检验规章制度，严格把住不合格的原材料不投产，不合格的半成品不转入下道工序，不合格的零件不装配，不合格的成品不出厂的各道关口。

　　由于市场竞争，企业在“以质量求生存，以品种求发展”的新形势下，检验不仅要严把老产品质量关，更应重视把好新产品试制和出厂鉴定的质量关。使检验在质量保证作用方面得到进一步扩展，保证新产品试制质量，使用户获得更为满意的产品。

　　一、做一个敬业，有责任心的人

　　 敬业表现在许多方面。在劳动纪律上，每一位员工应该遵守公司的各项规章制度，决不迟到早退，决不假公济私；在工作效率上，要时刻想着公司，想着集体。要把公司当成自己 加，要把工作当成自己的事业；在工作态度上，要端正自己的思想，认识到自己的工作意义。只有时刻记挂着公司，公司才能时刻记挂着你。都应该努力成为一名优秀的员工。

　　 检测员在执行业务时，要坚守职业操守，注意自己独立第三方身份，必须抵抗各种诱惑，保持公正，客观，独立，不得掺杂私利。

　　良好的执行意识。检测员的工作，很辛苦，反映在工作环境恶劣，工作的要求高，但是，及时达到工作现场，迅速开展工作，是对检测员的起码要求。同时，还必须注意保密要求

　　二、过硬的专业知识

　　 注意专业技能的学习，对现场检测员提出很高的要求。公司产品知识的掌握，业务，行业形势知识的了解，是必须的。要有自己的专长能找准自己的定位。使工作开展的有声有色、风风火火。在工作中，要有自己的追求，不断进取，永不言败，争取做最棒的，做自己领域的专家。

　　 员工的自觉永远是第一位的。

　　三、相当的行为能力 控能力：我们在执行业务的过程中会遇到形形色色的人，碰到零零总总的问题，这是很正常的现象。当面对利诱，胁迫，和棘手的问题是，意识优秀的检测员，往往能保持清晰的思路，清醒的头脑，善于控制和把握现场，把问题导向对自己有利的一面。在工作中，要具备把复杂问题简单化，简单问题清晰化的思维方式，要学会抓重点，分清主次，不能“眉毛胡子一把抓”，要做到有的放矢。

　　社交能力：我们检测员要和很多人打交道，一个优秀的检测员，往往会在其中，树立公司的良好形象，不卑不亢，有理有节，搞好与委托方的关系，吸引新客户。一个优秀的检测员，往往是公司的一面旗帜和一个传播公司文化的大使。

　　 组织能力：包括现场的组织和语言文字的组织

　　 现场的组织：有时因为现场的需要，往往考验检测员的工作组织能力们如何分配工作，如何协调工作，这对于工作效率的提高，CASE的顺利进行非常有必要。

　　 语言文字的组织：主要反映在报告上面，我们的产品就是报告，一份准确，及时，组织严密的报告，是你辛勤工作最好的回报，所以，在这方面，对一个优秀检测员也提出了很高的要求。

　　四、再学习的能力

　　 由于我们的工作性质，对新知识的要求，时刻存在，检测员在工作中，继续学习，转化新的知识，做好工作总结。

　　五、做一个善于服务的人

　　 检测的性质决定了优秀员工必须是一个懂得服务的人。

　　 每一个员工要摆正自己的位置，要学会察言观色，要本着“我为人人，人人为我”的宗旨。为身边的领导、同事、客户做好服务。员工心中要有领导，领导也要时刻惦记着员工，为员工着想，双方才能形成一股合力，营造出一个和谐的工作氛围。

　　检测员在工作中的要求：

　　1、沟通能力

　　2、细心、责任心

　　3、熟悉工作流程（正反向流均要熟悉）

　　4、熟悉各检测设备

　　5、很重要的一点：对质量问题的敏感性

　　6、对被检零部件的了解：材料性质、材料作用、在本公司适用机型等/装配工艺（有利于发现隐性问题）

　　 所谓的品质管理是指确定质量方针、目标和职责并在质量体系中通过诸如质量策划、质量控制、质量保证和质量改进，使其实施的全部管理职能的所有活动。 参考文献：

　　[1]郑娟，苏红伟，陈如．现代分析测试技术在印染行业的应用(五)—气质联用技术及其在纺 织工业上的应用[J]．印染，2007，7：40-43．

　　[2]石红，杨伟中．纺织品甲醛含量测定精度的探讨[J]．印染，2005，10：42-44． [3]王为诺．生态纺织品主要检测项目介绍[J]．中国纤检，2005，9：14-15．

　　[4]陈军，张燕．HS-SPME-GC-MS法测定纺织品游离甲醛[J]．印染，2006，1：39-41． [5]赵洋，王元凤．气相色谱-质谱-选择离子存储法检测皮革和纺织品中的禁用偶氮染料[J]．化学分析计量，2009，18(5)：14-18．

　　[6]步红刚;黄秀宝;基于计算机诗句的织物疵点检测的进去进展[J];东华大学学报(自然科学版);2006年03期

　　[7]邹超;布匹疵点在线检测系统研究[D];华中科技大学;2009年

　　[8]李济群，於涛.关于纺织生产性标准向贸易型标准转化的研究[J].纺织导报，2006,79.80 [9]吴雄英.标准、检测和认证工作在纺织服装新型供应链构建中的中作用[J].纺织导报，2005(10)：163 165，162. [10]黄镇海，李建会.质量、风险和责任：基于风险社会视角的思考[J].云南财经大学学报，2010(3)：3 8.

　　 第二篇：成为一名服装设计师

　　成为一名时装设计师 To Be a Fashion Stylist

　　For a girl who is interested in fashion, what would be the dream job? Being a model? Probably not—that’s for the one who has short sight, the clever girl will want to be a fashion stylist, they can have access to celebrities and dress people up in the style they like.

　　对于一个对时尚感兴趣的女孩来说，什么是梦想的工作？成为一名模特？也许不是——这只是对于目光短浅的人来说，聪明的女孩会想要成为一名服装设计师，他们可以接近名人，给人们穿他们喜欢的风格。

　　Many years ago, US TV series Gossip Girl was popular around the world, besides the beautiful faces of the young girls and handsome boys, the most attractive factor is the clothes fashion. The girls in the drama wear all the newest fashionable clothes, presenting their most perfect state in front of the audience. The audience is conquered by the fashion, they admire their stylists.

　　很多年以前，美剧《绯闻女孩》风靡全世界，除了年轻女孩们的漂亮脸蛋和英俊的男孩以外，最吸引人的因素就是服装时尚。剧中的女孩穿着最新时尚的衣服，在观众面前展示最完美的状态。观众被时尚所征服，他们佩服里面的设计师。

　　To be a fashion stylist, one can master the tendency and create his own time. When we see the models, they are so stunning, they wear the most beautiful dress, let every girl be jealous, but it is the stylist that creates the fashion, they can try every way with their distinct taste to make the models look pretty and attractive. Fashion stylist’s ability is powerful.

　　成为一名服装设计师，一个人可以掌握时尚趋势，并创造她的时代。当我们看到模特时，他们是多么的光彩夺目，他们穿着最美丽的服饰，让每个女孩都妒忌，但是创造时尚的是设计师，他们尝试各种方法，让他们的独特品味使模特看起来美丽吸引人。服装设计师的能力是很强大的。

　　To be a fashion stylist is most girls’ dream, so, work for your dream, girls.

　　成为一名服装设计师是大部分女孩的梦想，所以，为你的梦想努力工作吧，女孩们。

　　 第三篇：如何成为一名优秀设计师

　　如何成为一名优秀设计师

　　我不会做设计，更不是设计师，但和设计以及设计师们打交道这么多年，见过那么多的设计作品，谈一下我对设计这个行业的理解和对设计师们的内心沟通，说得对或错，权当正历或反面的教训，以求共勉。

　　普通的设计师都是差不多的，优秀的设计师各有各的优秀。人是有智力，体力，性格，家庭，教育各种因素差别的，承认差距同时做得比现在好一些就是大造化。

　　一、优秀的设计师首先是热爱和专注

　　听起来很虚是吧？现实当中的情况是这样的：一个作品改3次可以，改5次就撇嘴，改7次就骂娘，改上10次就差人身伤害了。但是在设计的过程中，确实推敲和打磨是必要的过程，能够心平气和的深入沟通，保持专注的态度，不断改进作品质量的人，实在不多。把设计工作当作作品来设计，而不是仅仅是完成任务，交差了事，这样的设计师也不多见，这样说的有，做到的着实不多。如此，很多设计师都说自己热爱设计，我看到的大部分人都谈不上热爱，只是有一点点喜欢而已。

　　二、优秀设计师懂得同理心，尊重人

　　思考的方式决定了设计的品质，普通设计师看到的是自我需求、工作量和考核，优秀设计师看到的是作品和人之间的隔阂，每个需求背后的那些想法之间的矛盾，以及我在这个上下游中间的定位。他们会以追求用户满意的方法处理很多工作和生活中的问题，这些人绝不是我们平时看起来的美工和半桶水。比如刚入行的设计师（女孩子），她会在团队交流时询问别人的工作习惯，然后调整自己使用的工具，PSD图层命名习惯，CDR快捷键的使用，甚至会帮助其他资深设计师做完后面的排版，不仅如此，她下班后会把电脑文件整理好，按设计总监交代的方式，重命名、新建文件夹、删除无用文件等等，自己工作的台面也是整理和打扫，这些事是不是和设计无关？是的，但这事体现了她的细节，她的热爱，与内心相连，同心态有关，不重视这些的设计师，并且还取笑这种行为的，你们感受一下

　　三、可贵的是谦卑，不断寻找进步空间

　　从宏观到微观的思考，从理念到落地的手段。中国大部分地区是没有创新环境的，我们先不谈环境什么的原因，虽然这个一定程度上抑制了优秀设计师的孵化和成长。我所见过的为数不多的优秀设计师，他们首先是很谦卑的，即使自己在视觉设计上已经很突出了，也在反问自己是否能提高一些创意设计的能力，是否能更多的接触客户，研究他们的行业特征和市场状态，这些都是自发的。坚持学习是最好的提升方式，经常看一些行业新闻或产品分析，经常深入读一些专业方面文章，工作随时随地积极处理，每周完善1-2个创意（有可能是思维，有可能是视觉），定期写下文章（但不一定发）。。。长期坚持，永远把自己当成小学生，不要有我好像已经是一个优秀设计师的自我满足，抓住一切获取信息，丰富想法的机会，合理管理好时间。这就是全部，没有秘籍。

　　四、万事向内求，“我”是一切的根源

　　我们不能改变客观，但却可以改变主观。你要成为优秀的设计师，就要为客户提供优秀的设计服务，能够创建或带领一个优秀的设计团队，没有成功的设计作品，就不会有牛逼的设计师。客户为什么挑剔，他花钱是来找麻烦的吗？我们的沟通有没有到位？我们的设计是不是在交差？我们扪心自问，我是专业的，客户不懂设计，专业不仅是技能，还有表达和沟通，以技震人，以德服人，我以什么态度对待客户的事，客户就会以什么态度对待我的人。

　　最后，优秀的设计师根本没有什么神奇的设计方法，也没有超级的设计武器，都是人性的区别。

　　性格，习惯，敬业程度，责任心的差别，当你慢慢积累，变成熟，变老的同时还在设计圈活跃的话，这些品质就会转化成你的格局，气场，个人魅力。

　　 第四篇：如何成为一名优秀的平面设计师

　　要想成为一名优秀的平面设计师不是一件容易的事，不仅需要一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。

　　一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理

　　专业资料和各类信息的收集积累在平面设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存的越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。

　　需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出“门道”，为水平的提高带来帮助，仅流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的，特别是涉及平面的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用于平面设计的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却十分管用的。当然，在学习过程中，光靠积累本专业的信息资料是远远不够的，因为从平面中再生平面的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来扣宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。

　　此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理，以方便储存和应用，更及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专业信息，一般并不能拿来就可以直接使用，它需要设计师学会梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能力的体现，拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果，而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。

　　二、要善于在模仿中学习提高

　　模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。

　　对于初学者来讲，不能期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，我想对初学者提出的建议是：要尽快找到你饮佩和喜欢的设计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格，以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段，还需要不断地“喜新厌旧”，从这里学到一点，再从那里学到一点，最终你能发现自己的长处，并且形成自己的设计风格。 需要提醒的是，任何一种好的学习模式都需要正确的方法，如果你对别人作品的模仿是一成不变的，那不是真正意义的学习，学会举一反正，才是模仿学习的意义所在。

　　三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观

　　审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性的东西，并从感性认

　　识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才能底蕴的。

　　事实上，我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美，这是人先天就具备的认识能力，英国哲学家赫伯特特殊里德曾说：“感觉是一种肉体的天赋，是与生俱来的，不是后来得的。”他又说：“美的起点是智慧，美是人对神圣事物的感觉上的理解。”可见，感觉是人人都具备的，但在美的事物面前，人们所获得的审美享受是审美能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫“对牛弹琴”，常用来讽刺说话办事不看对象的人。在现实生活中，人与人之间的确是存在着审美能力上的差异，审美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关，但更重要的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶，来自不断的学习和实践。在设计领域取得伟大成就的设计大师们，都是依深厚的功底素养，来施展他们出色的设计才华的。因此，你若想学平面装设计，就必须要多接触相关的艺术门类，比如听音乐会、多看艺术展览，让各种艺术的美不断地感染你、熏陶你，使你不断加深对美的理解和认识，从而使你具有非同一般的艺术品味。要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。

　　四、要尽快让自己变得敏感起来

　　设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。

　　因此，从学习之初，就要注意培养自己对事物的敏感性，这一点是十分重要的。所谓的敏感，是指人的心理或生理上对外界事物的快速反应。设计师能从外界任何的景观或者事物中，对其具有的形象特征、色彩情感、质地美感等做出快速反应，通过心理活动产生丰富的联想，就能激发出设计灵感，从而获得创作上的突破。设计出著名的翘肩造型，并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。

　　可见，能从看似乎平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，对于我们是多么重要，这种能力的具备是成就一名出色的设计师的重要素质之一，作为学习者，不能不加以重视。

　　五、要尽快让自己变得时尚起来

　　我们知道，你的作品是否受到市场的欢迎，很大因素取决于是否有时尚性和流行性。我们难以想象一个观念陈旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。当然，要使自己变得时尚不一定都得靠外表，关键是，要让自己的心变得有强烈的时尚感，要让自己的思想变得更具现代意识。

　　六、要主动为自己创造实践的机会

　　有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少，坦白地讲，这的确是现有教学上存在的问题，要想改进，需要时间，因为这涉及众多方面原因，学校的单方面努力是不够的。 但是，我们决不能因为学校在实践教学上的不足和困难而放弃主动学习的机会。大家知道，设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识设计，才能获得更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。因此，我给你的建议是：在不影响正常校内学习的情况下，要主动为自己创造实践的机会，比如参加各种时装赛事、去服装企业兼职、给在企业服务的学长做助手等，虽说你不一定能轻易地获得机会，但要相信一点，机会一定是为努力付出的人而准备的。

　　七、要学会与人沟通、交流和合作

　　作为一个优秀的设计师，要想顺利的、出色的完成设计开发任务，使自己设计的产品产生良好的社会效益和经济效益，离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。例如，设计方案的制定和完善需要与公司决策者进行离榷；市场需求信息的获得需要与消费者以及客户进行交流；销售信息的及时获得离不开营销人员的帮助；各种材料的来源提供离不开采购部门的合作；工艺的改良离不开技术人员的配合；产品的制造离不开工人辛勤劳动；产品的质量离不开质检部门的把关；产品的包装和宣传离不开策划人员的努力；市场的促销离不开公关人员的付出。

　　因此，作为优秀的设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作，这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习贯，这对今后开始工作会十会有益。

　　 第五篇：如何做一名优秀的服装设计师

　　如何做一名优秀的服装设计师

　　一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理

　　专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存得越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。

　　需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出“门道”，为水平的提高带来帮助，仅*流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的，特别是涉及服装的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用于服装设计的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却是十分管用的。

　　当然，在学习过程中，光是积累本专业的信息资料是远远不够的，因为从服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。

　　此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理，以方便储存和应用，要及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专业信息，一般并不能拿来就可以直接使用，它需要设计师学会去梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能力的体现，拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果，而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。

　　二、要善于在模仿中学习提高

　　模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。

　　对于初学者来讲，不能期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，我想对初学者提出的建议是：要尽快找到你钦佩和喜欢的设计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格，以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段，还需要不断地“喜新厌旧”，从这里学到一点，再从那里学到一点，最终你能发现自己的长处，并且形成自己的设计风格。

　　需要提醒的是，任何一种好的学习模式都需要有正确的方法，如果你对别人作品的模仿是一成不变的，那不是真正意义的学习，学会举一反三，才是模仿学习的意义所在。

　　三、不断提高审美能力，树立起自我的审美观

　　审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。

　　事实上，我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美，这是人先天就具备的认识能力，英国哲学家赫伯特·里德曾说：“感觉是一种肉体的天赋，是与生俱来的，不是后天习得的。”他又说：“美的起点是智慧，美是人对神圣事物的感觉上的理解。”可见，感觉是人人都具备的，但在美的事物面前，人们所获得的审美享受是有深有浅，有全有缺，有正确有谬误，有健康有庸俗的。出现这种现象与他们的审美能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫“对牛弹琴”，常用来讽刺说话办事不看对象的人。在现实生活中，人与人之间的确是存在着审美能力上的差异，审美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关，但更重要的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶，来自不断的学习和实践。在服装领域取得伟大成就的设计大师们，都是依*深厚的功底素养，来施展他们出色的设计才华的。

　　因此，你若想学好服装设计，就必须要多接触相关的艺术门类，比如多听音乐会、多看艺术展览，让各种艺术的美不断地感染你、熏陶你，使你不断加深对美的理解和认识，从而使你具有非同一般的艺术品味。要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。

　　四、 要尽快让自己变得敏感起来

　　设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。

　　因此，从学习之初，就要注重培养自己对事物的敏感性，这一点是十分重要的。所谓的敏感，是指人的心理或生理上对外界事物的快速反应。设计师能从外界任何的景观或者事物中，对其具有的形象特征、色彩情感、质地美感等做出快速反应，通过心理活动产生丰富的联想，就能激发出设计灵感，从而获得创作上的突破。例如皮尔·卡丹先生就是一位对事物很敏感的设计师，他能从北京故宫建筑的飞檐造型中发现其在服装造型中的利用价值，设计出著名的翘肩造型，并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。

　　可见，能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，对于我们是多么重要，这种能力的具备是成就一名出色的设计师的重要素质之一，作为学习者，不能不加以重视。

　　五、要尽快让自己变得时尚起来

　　我们知道，时装是否受到市场的欢迎，很大因素取决于是否有时尚性和流行性。我们难以想象一个观念陈旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。当然，要使自己变得时尚不一定都得*外表，关键是，要让自己的心变得有强烈的时尚感，要让自己的思想变得更具现代意识。

　　虽然，有时时尚的东西不见得都好、都美，但作为设计师，你必须要有接纳的胸怀，对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可

　　能使你的设计作品能与时代同步，甚至引领时尚。

　　六、要主动为自己创造实践的机会

　　有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少，坦白地讲，这的确是现有教学上存在的问题，要想改进，需要时间，因为这涉及众多方面原因，*学校的单方面努力是不够的。

　　但是，我们决不能因为学校在实践教学上的不足和困难而放弃主动学习的机会。大家知道，服装设计是一门实践性很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识服装，才能获有更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设计。因此，我给你的建议是：在不影响正常校内学习的情况下，要主动为自己创造实践的机会，比如参加各种时装赛事、去服装企业兼职、给在企业服务的学长做助手等，虽说你不一定能轻易地获得机会，但要相信一点，机会一定是为努力付出的人而准备的。

　　七、要学会与人沟通、交流和合作

　　作为一个设计师，要想顺利的、出色的完成设计开发任务，使自己设计的产品产生良好的社会效益和经济效益，离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。例如，设计方案的制定和完善需要与公司决策者进行商榷；市场需求信息的获得需要与消费者以及客户进行交流；销售信息的及时获得离不开营销人员的帮助；各种材料的来源提供离不开采购部门的合作；工艺的改良离不开技术人员的配合；产品的制造离不开工人的辛勤劳动；产品的质量离不开质检部门的把关；产品的包装和宣传离不开策划人员的努力；市场的促销离不开公关人员的付出。

　　因此，作为设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，这对今后开展工作会十分有益

　　在设计圈里，人们把版师称为服装结构设计师。之所以被称作结构设计师，是因为版师们的工作主要是将设计师的平面服装效果图，立体化、现实化。一幅幅的服装平面设计图，通过版师一系列的工艺分解被结构化，从而能够使服装以适合工业生产的方式从服装生产企业生产出来。从这个意义上说，版师是服装设计与生产的桥梁。

　　版师对服装的处理不仅要符合设计师唯美、时尚、个性化的要求，还要适合工厂可操作性、工业化，经济化的要求。’这也意味着版师不仅要了解时尚，更要了解生产时尚的各种制衣设备的发展趋势和设备性能。相对于设备销售市场对机器的流行、性能的反馈，版师们对缝制设备的信息反馈更具有前瞻性、引导性和创造性。

　　前瞻性是由于版师们具有对流行趋势的把握能力。曾为张肇达、吴学凯、吴海燕、房颖等国内著名设计师做过发布会的版师杨军说：“版师对于哪种缝纫设备在市场上会流行通常要早知道一年，有的甚至三年。因为每一季的时装发布会都是提前一年举行的，而在发布会前，各种流行元素都已经由设计师在平面图上表现出来了。这些流行元素在设计师脑中搜集、成型的过程则最起码又要几个月时间。各种流行元素包括面料、线迹、是否滚边等都可以用来表现不同的风格，而对这些元素的不同表现就涉及到不同的机型，从而会造成这些机型的大量使用和销售，这对设备生产厂家组织生产和销售具有一定参考意义。像今年白领等著名品牌所大量使用的雪纺面料，就是今年夏天的流行趋势，而凸显这一流行趋势的发布会则是去年举行的。受此影响，今年适应薄料尤其是超薄料缝制的缝纫机就比较会畅销。”

　　现在服装越来越强调细节，任何一个对细节的处理都会表现在机器上。比如，国外一些大牌服装如AMARNY等衣服的线迹做得非常干净，一趟线走过来把暗线全部盖住，根本看不出有暗线。甚至里衬也不再处理的毛糙，也趋向于平整，不多留线迹。这一趋势必然使那些能够满足加

　　工要求的缝纫机大受欢迎。线迹的明暗、间距的大小、面料的厚薄、不同面料的拼接等等任何细微的变化都会演绎出不同的时尚和风格，相应地就会产生对不同机型的要求。所以，加强与版师的交流对缝制设备企业的生产导向具有重要意义。

　　另外，缝制设备的技术革新和相应引起的功能变化对版师们也有比较重要的作用。因为在版师的工作中，还有一项重要内容，就是在每一季之前，向服装设计师提供相应的工艺信息、最新的设备信息，以使设计师能将之融入设计中，表达设计意图。这就使得版师们需要大量的设备信息，了解每种机型的功能以及可以达到的功能。但是，目前缝制设备生产厂家却很少有主动向版师提供相关信息，致使版师们缺乏相应的信息渠道。

　　说到版师对缝制设备的创造性作用，版师们是无奈中又有些自豪。因为缺乏与缝制设备生产厂家的有效沟通，有时面对设计师们对某一风格的工艺体现，版师们找不到相应的机器，就只好自己动手改设备。这往往造成改良后的设备在服装厂广泛使用，虽说有自豪感，但对版师和工厂的工艺师们来说增加了不必要的工作负担。更何况，毕竟不是专业的设备生产技术人员，改动的效果只能是差强人意。因此版师们非常希望，设备生产厂家能提前介入开发出市场需求的产品，从而形成一种设计促进设备创新，设备激发设计灵感的良性循环.服装设计师成长必经的三个阶段

　　要搞服装设计，就要学习服装设计的基本理论和表现方法。这一过程大部分设计人员已经完成或正在完成。然而，在学习过程中许多 人却存在着两个方面的思想误区：一是重设计，轻工艺。服装设计专业的教师与学生多认为自己是搞艺术的，应着力于作品的设计，而裁剪制作是匠人们的事。这种想 法导致了他们打板困难，制作不通。由于他们的设计缺乏结构设计基础而如空中楼阁，这样的设计还没有投入生产就被“*毙”了。

　　二是重创意、轻实用。服装设计是产品设计，销售量是服装设计的根本目标，艺术创意是实现目标的手段。但许多学服装设计的人把不被消费者认可呢？

　　目前我们国家消费者的层次太低，有这种想法的设计师大有人在，线线通服装设计社区的站长就曾经这样认为，他对目前的这种境况也有自己的看法，像这种离消费者太远的设计无人问津也就不足为奇了。只要走出思想误区，按着一定规律努力去做，成为设计师是顺理成章的事。综上所述，要想成为真正的设计师就必须放下高高在上的艺术家架子，甘心做市场的小徒弟，牢牢树立为消费者服务的意识。扎实地掌握服装设计的基本理论，练就服装结构设计与制作的基本功，这便是成为设计师的第一阶段——学习过程大部分人毕业后即把自己看成了设计师，可他们却无法解决设计灵感贫乏的难题，即使冥思苦想，绞尽脑汁创造出一点“自己的东西”，也很难被社会认可，其根本原因是缺少设计知识与经验、设计灵感与构思和市场信息与把握的积累。怎样才能成为一名服装设计师呢？ 一些服装专业的大学生这样回答：很难，因为没有钱包装自己，更没有钱开发布会。还有些人说：中国目前产生设计师的环境不佳，设计师在企业得不到应有的重视，难以成才。

　　成为服装设计师真的很难吗？其实不然。

　　每个设计师所追求的最佳境界， 时尚服饰,服装设计,服装款式,矢量图片,印花绣花,面料辅料,流行趋势,但不是每个设计师所能达到的境界，其主要的原因就是他们不懂得还要通过积累的阶段才能进入创新阶段，他们没有积累，甚至嘲笑别人积累的过程。

　　学习、积累、创新 ——论服装设计师成长的三个阶段 学习或从事服装行业人的，谁不想成为服装设计师？可事实是，成为服装设计师的人不多，成为大师的人更是廖若晨星。